IGLESIA

Magnífica construcción de piedra del último cuarto del siglo XII. Su planta es basilical de 3 naves, transepto y 4 tramos separados por pilares cruciformes con una estructura de columnas pareadas y una esquinada que soportan ojivas simples en la nave central, separadas por arcos apuntados de apoyo.

Presenta una cabecera de cinco capillas precedidas por un amplio transepto con un crucero que presenta un elevado cimborrio octogonal con bóveda esquifada. De época medieval se conservan las trompas, la linterna es producto de una reforma del XVIII.

Al interior las capillas de los extremos tienen un perfil rectangular cubiertas con crucerías, mientras las otras tres son absidadas cubiertas con cuarto de esfera y con medio cañón presbiteral previo, idéntica al transepto. La central es de un tamaño bastante mayor.

La luz entra por grandes huecos abiertos en el siglo XVIII en las dos adyacentes a la capilla mayor. Esta abre un hueco en cada uno de los falsos paños poligonales del muro. Las de los extremos laterales son geminadas con profundos derrames.

Ocupando los dos últimos tramos de la central, un coro alto, para separar a los monjes del resto de asistentes, que sustituyó en el siglo XVI al original. Este se encontraba en los primeros tramos de la misma nave, lo que explica las semicolumnas voladas situadas en los primeros pilares de los extremos de esta nave con el crucero.

El acceso al mismo se realiza desde el claustro alto a la altura del tercer tramo de la nave de la epístola. Los arcos sobre los que apoya el coro son carpaneles decorados con casetones que inscriben florones. El sotocoro se cubre con decorativas bóvedas estrelladas idénticas a las que se realizaron para cubrir el coro.

En su día se cerraba con una balaustrada de madera, rematada por el escudo de la congregación, hoy expuesta en el acceso a la antigua cocina. Se conservan in situ un facistol del XVIII, mientras que su sillería fue trasladada al monasterio de San isidro de Dueñas.

En el lado de la epístola se sitúa la escalera de acceso a los dormitorios de los monjes situados en la parte alta del claustro y que sustituyó a la original, colocada en el brazo sur del transepto.

El acceso desde el interior se realiza desde la Panda Mandatum del claustro por un hueco de medio punto apuntado. En la parte derecha del marco del marco del acceso se conservan restos de grafitis de época medieval que muy probablemente fueran aprovechados de alguna construcción previa, quizá Mombiedro. Algunos son textos que dejan citas a un difunto y quizá a un eclipse y otros esgrafían recintos amurallados y símbolos geométricos. Su estado de conservación es defectuoso, por lo que es posible su pérdida inmediata.

CAPILLA DE SAN PEDRO / TESORO / FAMILIA FUNDADORES

Situada a continuación de la antesacristía, con la que, como ha quedado dicho, formaría un solo espacio, pasó a ser la capilla funeraria de la familia de Estefanía Armengol. Su acceso actual es a través de un hueco con arco apuntado abierto en la capilla sur de la cabecera.

Su construcción habría que llevarla a las primeras décadas del XIII. Realmente es una sola nave con forma rectangular cubierta con crucerías sucesivas hasta la cabecera, que dispone tres paños.

Los muros se estructuran con grandes arcos apuntados ciegos para disponer los túmulos funerarios. En los del lado sur se abrieron huecos en el siglo XVIII cuando pasó a convertirse en sala capitular, para colocar su sillería (hoy en la parroquial de Valbuena de Duero).

Conserva una decoración escultórica interesante, en los capiteles y fustes que soportan su arco presbiteral y en la moldura de la rosca de este, a base de acantos que conservan parte de su policromía original y cabezas en las ménsulas que ayudan a soportar las cubiertas de la cabecera.

En los dos túmulos conservados en los dos lados del primer tramo de la nave y en el lado sur de la cabecera conserva unos restos de pintura mural realmente interesantes, de los mejores de la provincia de estilo gótico.

Pintura

Su estilo es muy cercano al llamado gótico lineal francés de mediados del siglo XIII y se encuentra localizada en tres arcosolios del recinto, cobijando un sepulcro de piedra cada uno.

Los dos primeros que se describen han mantenido su fuerza cromática, protagonizada por la saturación de rojos y azules, mientras que el último de los conjuntos ha perdido esta característica, quedando, principalmente, los tonos rojos y ocres, habiendo perdido los demás.

En el situado en la parte sur de la cabecera se representa una escena de carácter cortesano. En el centro hay dos personajes reales, con cetro, que se podrían identificar con Alfonso VII, tocado con corona y su esposa Urraca Fernández, hija de Estefanía Armengol, con turbante. Se acompañan de sus séquitos, representados por tres personajes cada uno, que se colocan detrás de los principales.

Decorando el arcosolio del muro epistolar, una batalla entre árabes y cristianos. La obra ha perdido parte de sus pinturas por el ventanal abierto en el centro del espacio y el deterioro del muro en la parte baja.

Todo el conjunto representa una narrativa que se inicia en la parte alta, descendiendo por todo el espacio interior del arcosolio ocupando, incluso, una curiosa disposición en el intradós del arco, lo que obliga a los personajes representados a adoptar una postura forzada.

La acción se estructura en escenas independientes colocadas en registros divididos con fajas de decoración geométrica a base de rombos bicolores, narrando las fases de preparación y enfrentamiento de la batalla.

Su técnica insiste en el detallismo de sus figuras, soldados de infantería y a caballo, los señores preparando la estrategia en su campamento y en la parte baja el campo de batalla con los contendientes con sus enseñas y los heridos y muertos.

En el arcosolio enfrentado, en el lado del evangelio, se encuentra la tercera composición, bastante perdida tanto en los elementos compositivos como en los colores.

Situado en el centro del espacio se identifica una narrativa con la visita de los Reyes Magos como escena principal, junto a la Anunciación, recogida de forma algo más apartada al lado.

En el intradós del arco se registran personajes músicos, algunos tocados ricamente, lo que lleva a una interpretación del rey David con su arpa, junto quizá a su corte, en un intento simbólico de unir el Antiguo y el Nuevo Testamento.

EXTERIOR

Todo el conjunto arquitectónico resulta armonioso al tener, en todo su recorrido, una moldura de nacela sobre canecillos, lo que le aporta un aire de conjunto compacto.

Por lo que respecta a la cabecera, se hace muy evidente esta diferenciación de tamaño, dibujándose una línea de muros que es semicircular con contrafuertes que le dan un cierto aspecto poligonal. Las dos capillas adyacentes también son semicirculares, aunque al estar embutidas por las extremas, que son planas, muestran muy levemente su curvatura.

Junto a la parte meridional de la cabecera de la iglesia sobresale ampliamente el gran espacio de la Capilla de San Pedro, con una cabecera poligonal de tres lados, con ventana derrama en el del centro y pequeño rosetón aprovechando la diferencia de altura entre la cabecera y la nave.

El hastial occidental del transepto presenta un piñón, entre dos recios contrafuertes, un hueco apuntado doble, la puerta de difuntos, bajo un óculo decorado con moldura de dientes de sierra. Este hueco era el acceso con el cementerio de monjes y por el que se sacaba a los hermanos fallecidos.

En este mismo lateral, pero ya en el muro de la iglesia se abre otro hueco que servía para sacar desde la iglesia a los difuntos que no eran monjes, ya fueran legos o conversos.

Cerrando el muro en la esquina norte de este paramento, se levantó en el primer tercio del XV un cuerpo defensivo rematado con almenas sobre matacán volado.

La entrada exterior de la iglesia se sitúa a los pies, bajo el coro. Se trata de otro gran hastial, con su piñón correspondiente, flanqueado por dos grandes contrafuertes con un arco de entrada apuntado ornado con seis delgados baquetones bajo otro óculo idéntico al del hastial del transepto.

Delante de esta fachada se coloca un crucero del XV, con la imagen, posiblemente de Santa Bárbara y una piedad en el reverso. Procede de la granja de Mombiedro, localizada frente al monasterio, al otro lado del río. Se trataba de una posesión de la institución, desde su fundación, quizá un antiguo despoblado que conservaba unos paredones de su iglesia en el momento de su traslado.

Uno de los elementos más icónicos del monasterio, su espadaña, se levanta sobre el brazo sur del crucero. Su base actual es del XII y su cuerpo del XV.

CLAUSTRO

Situado en el frente sur de la iglesia, como era norma en las construcciones monásticas de la orden del Císter, se conserva íntegro, caso único en la provincia.

Presenta sus 4 pandas íntegras, con dos pisos, siendo el original medieval la inferior, levantada a partir de la tercera década del siglo XIII.

Se estructura con seis cuerpos cobijados con grandes arcos apuntados en los que se abren grupos de 3 arcos de medio punto sucesivos, apoyados en dobles columnas con capiteles labrados.

Cada cuerpo se cierra con un potente y voluminoso contrafuerte al exterior, que al interior de los pasillos tiene columnas adosadas sobre las que apoyan las aristas de cada cuerpo, estructuradas con fajones, salvo en la Panda de la Cilla que se convierte en un grueso fuste único y en las 4 esquinas, recios machones, a los que también se fijan columnas de separación de cada panda.

Los tímpanos de los grandes arcos de cada cuerpo son ciegos en el pasillo más antiguo, el oriental, el resto abren óculos simples o decorados con formas caladas, dibujando composiciones geométricas.

Siguiendo las normas de la regla cisterciense, los capiteles son en su mayoría de temática vegetal, presentando un catálogo amplio de motivos a base de hojas variadas y fondos de vegetación variada.

Junto a un reducido número de ellos, en la panda occidental se observan cabezas humanas y animales de formas monstruosas, esto se debe al cambio del gusto y la relajación de normas al ser la parte más moderna de la construcción.

Quizá los más llamativos a la vista sean los que representan hojas carnosas, caulículos y entrelazos.

Panda Oriental o del Capítulo

En origen se abrían los huecos del armariolum (depósito de libros) convertido en altar bajo un gran arco con casetones con florones en el siglo XVI. La sala capitular con sus tres huecos cegados por estar integrada en la sacristía.

El acceso a los dormitorios, situados en otra planta superior, cegado también y decorado por otro arco con casetones similar al del altar del armariolum.

Se conserva abierto el acceso a la antigua iglesia, hoy antesacristía y otros dos antiguos pasillos transversales bajo bóveda de medio cañón y entrada de arco apuntado simple: el pasillo que comunicaba con la huerta y el locutorio, en el que se transmitían las funciones del día, que se realizarían en la sala de trabajos, comunicada a través de otro arco.

Sala de Trabajos

Estructurada en 2 naves con 8 tramos a través de 3 grandes columnas que soportan los apoyos de 8 aristas que se complementan con ménsulas en sus gruesos muros.

La luz llega por unos profundos huecos derramados abiertos en el paramento oriental.

Panda Meridional o del Refectorio

En el lado opuesto al de la iglesia, se sitúa el espacio de más tránsito de todo el claustro.

La parte más cercana era el calefactorio, junto a la sala de trabajos. En la actualidad se encuentra un acceso bajo portada recta del XVI, con una escalera que lleva a la segunda planta del claustro actual y hacia el refectorio otro hueco cegado que era un antiguo acceso al claustro superior abierto en el siglo XVI.

Por lo que respecta a la serie de arcos del patio, en esta panda se rompe la serie abriendo un hueco, frente a la puerta del refectorio, que permitía el acceso desde la panda al lavatorio.

Este acceso es un doble hueco geminado que mantiene los arranques esquinados de una crucería, propia de un espacio cuadrado, que albergaría una fuente para las abluciones de los monjes antes de entrar a comer en el refectorio.

Junto a este recinto, la estructura de arcos se abre de nuevo para acceder al preceptivo pozo, que en este caso desplazado desde el centro. En la actualidad el punto nuclear del patio lo ocupa una escultura de Venancio Blanco de 1993 titulada “El Manzano de San Juan de la Cruz”.

Refectorio

Centrado en la panda, este amplio recinto destinado a comedor comunitario, tiene una planta rectangular cubierta con bóveda de medio cañón, estructurada en cuatro tramos a través de amplios fajones apuntados, que apoyan en ménsulas empotradas en los muros.

La luz entraba por los preceptivos tres huecos que se abrían en el hastial de cierre hasta que una construcción del XVII en el exterior los cegó.

En una esquina del fondo se conserva el hueco del antiguo púlpito, desde el que se leía la biblia o artículos de la regla cister mientras los monjes comían en silencio. En el muro adyacente a la cocina se conservan huecos que actuarían como alacenas y restos del torno por el que pasarían la comida desde la cocina.

Cocina

Espacio muy transformado en diferentes épocas. Su estructura se articula con dos pilares de sección cuadrada, que, junto a sus correspondientes ménsulas en los muros, sirven de soporte a unas crucerías de imitación medieval realizadas en el siglo XVIII. En el fondo se conserva un antiguo pozo, así como alacenas empotradas en los muros.

En el muro del claustro hay abiertos dos huecos de conexión con la panda del refectorio, a los que se suma un acceso moderno al hall de conexión con el patio de compás.

Puerta Reglar

Acceso al hall cuadrangular creado en el siglo XVI, que conectaba el patio de compás con el claustro. Se realiza a través de un hueco adornado con una magnífica portada renacentista que cuenta con los elementos estéticos más clasicistas, cobijando un arco derramado decorado con casetones.

La parte alta se decora con un frontón en el que superpone un relieve sobre tondo de San Pedro de buena factura. En el muro de enfrente se ha descubierto recientemente una pintura mural en grisalla con la imagen del mismo santo, realizada en el tránsito entre los siglos XVI y XVII.